專訪：HEAD–Genève 鐘表設計系教授 Nicolas Mertenat

一款腕表的成功，是無數人的努力成果，然而卻不是每個參與者都能分享當中的榮耀。首先得到嘉許的必然是腕表品牌，其次是製表匠，如果那是一枚工藝表，藝匠的心靈手巧也會被讚嘆一番，但你卻甚少聽到獻給腕表設計師的掌聲。然而，無論品牌大小，腕表設計師都擔當了重要角色。

或許你能隨口說出十個八個製表師的名字，卻想不起幾位腕表設計師，其中一個原因是有些製表師同時擔任了設計師，難以再作區別。不過，並非所有腕表設計師都會「製表」，正如裁縫與時裝設計師是兩個不同的崗位。可以舉兩個例子：Gérald Genta 設計的是Royal Oak、Nautilus 等經典腕表的造型，而非內裡的機械機芯；Vivianna Torun 設計出 Georg Jensen 的 Vivianna 手鐲腕表，但她本身是珠寶設計師而非製表師。

雖然聚光燈沒有照到腕表設計師的頭上，但他們的重要性是毋庸置疑的。適逢香港知專設計學院與瑞士日內瓦藝術設計學院（HEAD–Genève）合作舉辦《時‧序》展覽，HEAD–Genève 院長 Jean-Pierre Greff 及學院的產品／珠寶與配飾系及鐘表設計系教授 Nicolas Mertenat 親臨香港主持開幕活動。我借此機會訪問了 Nicolas，好讓大家能了解更多這些在背後默默耕耘的腕表設計師。

Sherman：請閣下講解一下腕表設計師的職責及工作。

Nicolas：腕表設計師的工作包括了繪畫設計圖及開發腕表的各項組件，包括表殼、表盤、指針、表帶，以及決定內裡裝置什麼機芯（機芯研製由機械工程師負責）。巿場及產品總監會制定符合品牌 DNA 的設計方向及要求，而設計師就在該指引及框架下工作，腕表的價錢及定位亦在考量之列。是故腕表設計師必須清楚了解腕表市場及其細分市場（品牌和產品、客戶）的狀況，掌握當下各領域 由大眾至高端巿場 的發展極為重要。

另一方面，設計師需擁有多方面的知識，其藝術觸學及技術、對腕表內部結構及生產（內部機芯及外殼）的認識，以及對腕表人體工學的理解，均有助他們以平面及立體繪圖，包括手畫及電腦繪圖（CAD），演繹其設計概念。此外，設計師還必須掌握多種物料的特性。

與此同時，設計師還要懂得如何與營銷、創意及技術團隊溝通合作，因為在開發腕表的過程中，各團隊之間總是有很多「往來交流」。以各部門的反饋為基礎，設計師必須為項目可能進行的大幅改動作好準備。

Sherman：在傳統高級腕表世界，人們對品牌的歷史及經典作品極為重視。在你眼中，這些「歷史」及「經典作品」是靈感的來源，還是創作的限制？

Nicolas：若單單從設計和創意的角度來看，當中有利亦有弊。在一些非常傳統的腕表品牌及巿場中，「經典」可能成為了創作的枷鎖，因為那裡已近乎沒有開放予創新的空間，傳承下來的款型亦規限了系列設計。

然而，「傳統」在腕表設計中卻是十分重要。因為腕表本身具複雜性，它代表了品牌的根源和創始價值，為品牌帶來生命。把歷史傳承下來的經典設計重新演澤成合乎現代美學的作品，雖然艱難但卻充滿挑戰性。

不過，也必須明言，目前巿場正需求一些真正的新穎創作，以及具現代及創新概念的產品。現代的腕表設計不單需要濃厚的傳統風格，同時追求具突破性的構想，以挑戰我們對腕表的認知及使用方式。在 20 世紀及以前，那些打破傳統的作品已經成為腕表演化的重要里程碑。

Sherman：你認為 腕表設計師 的貢獻被忽略了嗎？尤其是在傳統的腕表世界。

Nicolas：得益於一些受歡迎的家具和家居用品品牌，「設計」從高端到低端市場都變得流行起來。不少人都是被設計所吸引而決定選購及使用某件產品。然而，很多人都不知道腕表設計師必須掌握多種技能，包括專業技術及概念化技能，並且要熟稔時尚潮流、社會經濟議題及市場營銷知識。

與汽車、時裝或家具等其他領域相反，成熟的腕表品牌均強調品牌自身，很少，甚至不會與腕表設計師作合作交流。雖然個別品牌會把「小型的限量系列」視為特別的合作項目，但一般都是與平面設計師、時裝設計師、建築師或是特殊人物合作，而不是專門從事腕表設計的人。一些小眾品牌建基於與星級機芯製造商或工程師的合作，但都只會以公司/品牌的名義進行，不一定會提及腕表設計師的名字。這就是腕表業的常態。

Sherman：閣下曾於傳統鐘表品牌及時裝品牌從事腕表設計工作，目前更擁有自己的腕表品牌，你覺得為這三種「品牌」工作有何分別 ?

Nicolas：在傳統和成熟的腕表品牌內工作，必然存在著一個框架，設計師必須堅持並尊重其歷史，品牌的 DNA、特有技術，以及系列和產品的特色都極為重要。客戶均對此充滿期望，並希望於產品內看到這些品牌的特有元素。

於是，設計師的最大挑戰，便在於為這些已廣為人所熟悉及認知的產品，設計出具新鮮感，並讓人感到意外的新型號。在尊重品牌 DNA 及特色的同時，敢於嘗新及注入驚喜，這就是顯示出設計師實力與重要性的地方。在這情況下，技術研究從設計初期便佔有重要位置，因必須確保腕表的可行性和可靠性。

就時尚品牌腕表而言，其奢侈品文化更為重要，無論品牌屬於哪個層次及水平，設計師都擁有更多的創作自由及發揮空間。

至於為自己的品牌工作，在設計方面自然少了很多限制。更具體地說，我可以獨立作出決定。然而，「限制」往往是創意的催化劑，在腕表製造過程中，機械工程和人體工程等同樣會帶來約束，而我必須把這些制約視為動力，不能使之成為創作過程的障礙。

Sherman：我們該如何去欣賞一枚腕表？

Nicolas：就個人而言，我最先著眼的是腕表的美學構思：設計、形狀、人體工學及舒適度，以及所用物料，我重視這些先於其機芯及機械性能。我認為腕表就像是腕上的雕塑，是用以突顯佩戴者的個人風格，並具代表性的配件。

然而，對於其他消費者和收藏家而言，他們會更重視其機械內涵，以及功能與造型之間的平衡。

Sherman：你最喜歡哪款腕表？為什麼？

Nicolas：身為 BLANCARRÉ 的創始人及擁有者，我所設計及佩戴的自然是我最愛的腕表。BLANCARRÉ 腕表以陶瓷及鈦金屬製作，擁有標誌性的方形表殼，有別與巿場上的其他產品。其名字正正暗示了其設計特色：BLANCARRÉ 中的「Carré」就是法文中的方形。

另外，我也很欣賞 Panerai 的設計美學，他以獨有的方式結合了力量和優雅，特別是黑色版本的 Luminor，我認為它完美地體現了意大利風格。

Sherman：感謝閣下接受訪問。

腕表世界向來強調「品牌」，能夠像 Gérald Genta 般備受歌頌的腕表設計師實在少之又少，在我認知中，目前亦只有 MB&F 會全面公開創作團隊名單。雖然，我們無法知道每一款腕表背後是哪位設計師負責，然而，下次當你遇上一枚喜歡的腕表，除了讚賞品牌與製表匠外，還記得有這班設計師在背後默默耕耘就好。

如果你對腕表及珠寶設計有興趣，不妨前往香港知專設計學院參觀《時‧序》展覽，內裡展出了超過 100 件由 HEAD–Genève 畢業生設計的作品，當中包括了配飾、時計、首飾及皮具等，展覽由即日起至 2018 年 1 月 7 日止。hkdi.edu.hk