作者：蒋勋
出版社：中信出版社
副标题：从《诗经》到陶渊明
出版年：2014-1
页数：216
定价：39.80元
装帧：平装
丛书：蒋勋说文学之美
ISBN：9787508643281
内容简介
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内容简介：
先秦、汉魏、两晋时期的文学，是中国文学逐渐成熟的阶段，是一幅幅陶冶性灵、崇尚自然，充满激情的生活画卷，它们的美满溢着情窦初开、浪漫忧思、风骨铮铮，为后世的文学树立了不同的典范。
蒋勋先生从美学角度系统解析从先秦到“五四”近三千年的中国文学之美。《蒋勋说文学》分上、下两册，上册讲述从《诗经》到陶渊明时期的代表性作品，下册从唐宋散文讲到五四新文学。
《诗经》开启了中国现实主义文学的传统，自身带有从泥土中生长出来的朴实与天真，自由抒发所思所想。这种朴素的审美在其后数千年的中国文学中一直存在。
《楚辞》是中国浪漫主义文学最早的代表，熔生命激情与绚烂想象为一炉，提供了与《诗经》完全不同的、铺张华丽的审美范本。
汉乐府是来自田陌市井的歌声，既有《诗经》的质朴，又有《楚辞》的不羁，蒸腾着盛世的蓬勃生命力。
《古诗十九首》诞生于文人阶层兴起的年代，上承《诗经》，下启魏晋，以文人忧思观照民间，促使文人诗成为后世传世诗歌中的主要部分，建立起了格律美的规范。
魏晋南北朝是中国历史上最纷繁的时代，不仅有多种多样的人，而且每个人身上都展现出多面性。从某种程度上来说，魏晋和我们现在的时代很像，有很多可能性，有很多凸显自己的机会，或许由于最终的归宿无法改变，所以人们最重视的是当下的状态。
陶渊明的诗文中有一种“出走”的气质，但最后总会回到真实的生活当中，从现实的山水回到内心的田园，实现内化的自我完成。
“诗比历史更真实。”它蕴藏了生活的本质，连缀起古今一贯的情感。文学中流传千年的美、诗意与哲思，在纷繁复杂的人世间，悲悯着伤痛，抚慰着渴望，释放着天性，开解着生命的困惑，听蒋勋讲述千年的文学之美。
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编辑推荐：
文学，是一种救赎。文学之美时而浪漫温暖，使人超然于简单的生活之上，挣脱现实的纠葛；时而伤感落寞，通过对伤痛的悲悯，使人反观内心深处，获得灵魂的净化。
继《蒋勋说唐诗》《蒋勋说宋词》之后，蒋勋先生全面系统梳理中国文学脉络，以美学视角诠释从先秦到现代近三千年的中国文学之美。在《中国文学之美系列·蒋勋说文学：从<诗经>到陶渊明》中，蒋勋先生凭借深厚的美学功底及对现实生活的敏锐洞察，用平实的语言将《诗经》《楚辞》、汉朝及魏晋文学中的经典作品娓娓道来，以古典文学特有的意境，观照当下人们的内心世界，帮助大家回归心中的田园。
《诗经》的初民情怀、《楚辞》的南方激情、汉乐府的田陌市井、《古诗十九首》的文人忧思、魏晋文学的自在奔放、陶渊明的悠然恬淡，几千年来的文学之美、诗意与哲思，经由蒋勋先生细致入微的解读，被赋予了新的生命。
泥土的温润、树叶的青绿、市井的烂漫、文人的忧思、远人书信的墨香、潺潺如诉的水声、兴盛时代的自信、生命本质的哀伤……看似消失的却被文字镌刻，时间流去，而情怀永在。
作者简介
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一九四七年生，福建长乐人。台湾文化大学史学系、艺术研究所毕业，后负笈巴黎大学艺术研究所。一九七六年返回台湾。曾任《雄狮》美术月刊主编、东海大学美术系主任。现任《联合文学》社长。其文笔清丽流畅，说理明白无碍，兼具感性与理性之美。著有小说、散文、艺术史、美学论述作品数十种，并多次举办画展，深获各界好评。近年专事两岸美学教育推广工作。他认为，美之于自己，就像是一种信仰，而自己用布道的心情传播对美的感动。
目录
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第一讲 《诗经》：初民的情怀
从“诗”到《诗经》
诗无达诂
《氓》：最初的欢愉，最后的哀怨
风、雅、颂与赋、比、兴
农业时代的静美与乡愁
耽溺与流逝中的爱及青春
《黍离》：诗比历史更真实
《蒹葭》：如水素淡，不弃不怨
《绵》：周人的建国史诗
《女曰鸡鸣》：与子偕老，莫不静好
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第二讲 《楚辞》：南方的激情
《楚辞》中的宇宙
激越华美的生命力量
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第三讲 汉乐府：田陌市井的歌声
野性与浪漫
《上邪》：刚烈的誓言
来自民间的诗与情
《公无渡河》：质朴的情感呐喊
《江南》：劳动的诗意
文学即是生态
《陌上桑》：尊严与世俗
《饮马长城窟行》：上言加餐饭，下言长相忆
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第四讲 《古诗十九首》：文人的忧思
重新回到民间
文学是照进现实的一道光
文人阶层与文人诗
《行行重行行》：思念与离别
《西北有高楼》：看不见的佳人
《涉江采芙蓉》：同心而离居，忧伤以终老
《庭中有奇树》：含蓄的情意
《迢迢牵牛星》：一水间的哀伤
《驱车上东门》：不如饮美酒，被服纨与素
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第五讲 魏晋文学：多元时代的归宿
《短歌行》：孤独的诗人，孤独的霸主
不同生命经验的对话
篡位者的心灵故乡
《白马篇》：捐躯赴国难，视死忽如归
《名都篇》：青春像花开一样
《洛神赋》：作为独立个体的女性之美
竹林七贤与文人的自我完成
书画中的魏晋风度
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第六讲 陶渊明：生命的出走
《饮酒》：闹市中的田园梦
《形影神赠答诗》：纵浪大化中，不喜亦不惧
《杂诗》：及时当勉励，岁月不待人
《桃花源记》：坦荡得一如清水时，就会看到最美的东西
《归去来兮辞》：追寻生命最自然的快乐
"蒋勋说文学"试读
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《桃花源》是一首诗，《桃花源记》是这首诗前面的序，可是这个序比诗还长，而且比诗更有名。很多人大概都没有看过那首诗，但大多数人看过序，我们以前的教科书也只选了序，为什么？因为序没有教条，一直到今天读起来都觉得是散文中的极品。
陶渊明幻想出那样一个桃花源，用了最简单、最浅显、最自在的语言和形式，不押韵，也没有格律，带我们进入一个思想领域，而且不露痕迹，..
- 《桃花源记》：坦荡得一如清水时，就会看到最美的东西
评论 ······
蒋勋的解读纯然温厚，总是能在某个点打动人心。每天下班的路上听一篇，不受任何干扰的单调路途上，常常会被他的解读感动到热泪盈眶。这就是文学的力量和美的力量吧。感觉这个录音比书更好。
曾经费心背诵的诗词，在他的笔下（口中）变成了活生生的人，有趣的故事，甚至还有蒙太奇的电影手法。讲三曹的那一段很有趣，他总能用非主流的眼光去欣赏古人，脱离了课本，考卷和注解的那些狭小框框，走入历史去感受诗词和人物。
蔣勛的寫法是六經註我的寫法，他有一套自己的文學觀，美學觀，他的講文學美學，都是在力圖貫徹自己的觀念。他試圖將這些古舊的事物融合到現代生活現代經驗中，所以也常常會在文本解釋的後面，不忘帶入自己的生活經驗。蔣勳常提到青春，他賦予這些文本的，就是一種青春的活力，無處不有他的一種人的觀點，這種觀點很溫暖。
在本书中，他常常说“我一直很怕看詩文的註解，因為註解會把這個東西定型”，這或許就是蔣勳遭受批評之原因…
讲三曹的那段实在是大爱啊~
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